Alice e Martin ميسر المسكي

في العديد من أفلامه، يبدو مولعاً بتلك الحالات التي تروي العلاقات الإنسانية الهاجسة بتناقضات أطرافها. وهو بهذا إنما يُـكمل في تفصيل اللوحة الكبيرة عن تعقيد شرط الوجود الإنساني ولوعة المشاعر التي طالما رسمتها كاميرا مخرجين فرنسيين عديدين. قبله كان تروفو في "جول وجيم" (1962) و"الإنكليزيتان والقارّة" (1971)، شابرول في "الجزّار" (1970)، كلود غوريتا في "صانعة الدانتيلا" (1977) و | إقرأ النقد إدناه





The Age of Shadows محمد رُضـا

لا يوفر المخرج جيم-وون سبيلاً لتقديم أحداث مثيرة الا وعمد إليها. هناك مشاهد مطاردات ومشاهد تحريات ومشاهد درامية من المواجهات. هناك مطاردات على الأرض وفوق السطوح وفي القطارات. العنف ليس بعيد المنال بالنسبة لهذا الفيلم ولو أنه لا يثير الإنزعاج بقدر ما يـثير غرابة الموقف. هذا ضمن إنتاج يضمن مشاهد لا تحصى منضبة تحت… | إقرأ النقد إدناه



Manchester By the Sea محمد رُضـا

فيلم عن أشياء معطلة بالجملة في حياة هذه الشخصية وفي حياة بعض الشخصيات المحيطة به. هناك نقد لإبن أخ لي الذي لا يستطيع أن يشعر بالحب الحقيقي لأنه ما زال بكراً لكنه يستطيع التباهي بأنه على علاقة بفتاتين معا. أم واحدة منهما تعيش وحيدة وتتوخى أن تجد لي رفيقاً لها. حقيقة يود المخرج لونرغن (في ثالث أفلامه) إيصالها إليك.

| إقرأ النقد إدناه



Arrival مهنّـد النابلسي


يطرح الفيلم الشيق والاستثنائي عدة اسئلة: هل هم علماء ام سياح ام غزاة أذكياء؟ وما مدى صدقهم؟ انه تشويق فضائي بلا معارك ومطاردات ساخنة، يبدو هذا الفيلم وكأنه لا يتحدث فقط عن هذه الكائنات الفضائية الغريبة، بقدر ما يتحدث عن سحر التواصل البشري وأهميته لفهم عالمنا المضطرب. | إقرأ النقد إدناه



روحي محمد رُضـا

تشكيل الصورة في كل ما سبق جيّـد. الإضاءة. العتمة. الوقت من النهار. المشاهد الداخلية معنى بها كاللوحات والخارجية معنية بالمكان. سرد الحكاية، لولا هنات السيناريو، متكامل وعلى وتيرة فنية واحدة. الكاميرا عندما تأتي محمولة لا تفرض وجودها بكثير من الهز. سعي المخرجة لكي تعبّـر الصورة عما لا تنطق به الكلمات رائع.

| إقرأ النقد إدناه




Fences محمد رُضـا

تروي (دنزل واشنطن) ناقم على أنه وُلد قبل حدوث هذه المتغيرات الموعودة. عاش حياة صعبة وعانى فيها من العنصرية المباشرة. الآن هو متزوّج ولديه ولدين ومنزل يدفع ثمنه كل شهر. يريد أن يؤكد، من المشهد الثاني وما بعد، إنه سيد هذا الحيّـز من الوجود. سيد البيت ورجله وهو يؤكد ذلك حتى حين يداعب زوجته (ڤيولا ديڤيز). | إقرأ النقد إدناه

Wednesday, April 3, 2013

الفيلم الأسباني الصامت: "سنووايت": سينما ترفض أن تنطق


Year 6 | Issue 791

سينما 2013 | محمد رُضــا                                                             
"سنو وايت" صامتة في سينما ترفض أن تنطق 

  

جمهور المهرجانات والصالات المتخصصة في دبي وبيروت ربما تعرّف مؤخراً على أغرب فيلم تم إقتباسه عن الرواية الكلاسيكية «سنو وايت» كما وضعها الألمانيين ولهلم وجاكوب غريم قبل مئتي سنة (1812)، فهي كانت محط إهتمام السينما من العام 1913 (فيلم أميركي قصير) ثم فيلمان متوسطي الطول سنة 1916 ثم توالت الأفلام متتابعة إلى أن برز من بينها «سنو وايت والأقزام السبعة» الذي أنتجته شركة وولت ديزني كرسوم متحركة سنة 1937. وفي العام الماضي أقدمت هوليوود على تحقيق فيلمين مستوحيين عن الرواية ذاتها «مرآة مرآة» للمخرج تارسام سينغ داندوار وبطولة جوليا روبرتس في دور الملكة المستبدّة التي تريد قتل الأميرة سنو وايت (ليلي كولينز). الثاني كان «سنو وايت والصياد» لروبرت ساندرز والدور الأول مُـنح لتشارليز ثيرون بينما لعبت كرستين ستيوارت دور الأميرة.
الفيلم الغريب هو أسباني للمخرج بابلو برغر وسبب غرابته هو أنه الوجهة المختلفة تماماً عن الحكايات الترفيهية التي سادت معظم الإنتاجات السابقة. إنه التضاد الخلاّق حين يكون قصد الفنان إنجاز إقتباس يمهره بتوقيعه وليس بتوقيع الجمهور الباحث عن التسلية. 
وما سبق  ليس الإختلاف الوحيد، بل هو  يختلف أساساً في أنه استوحى القصّـة في مكان طبيعي جدّاً زماناً ومكاناً ولم يعمد إلى أي من المؤثرات البصرية. ونقل القصّـة إلى الجنوب الأسباني تبعاً لإعجاب المخرج بالمكان وثقافته.
وعلى نحو مواز في أهميّته حرص المخرج على تحقيق فيلم صامت علاوة أيضاً على أنه بالأبيض والأسود. بذلك هو ثاني فيلم صامت تم إنتاجه في العامين الماضي والحالي بعد «الفنان» لميشيل هازانافيزيوس الذي نال أوسكار أفضل فيلم في مطلع هذه السنة.
«سنو وايت» ليس تقليداً. برغر قبل سنوات حضر مهرجان سان سابستيان الأسباني وشاهد فيلم أريك فون ستروهايم «جشع» الذي كان صامتاً بالضرورة كونه أنتج سنة 1924، أي قبل ثلاث سنوات على نطق السينما. لكن منذ ذلك الحين وبرغر واقع في غرام السينما الصامتة. 

هوية مستقلة
وعلى نحو طبيعي، يختلف فيلم برغر عن ذاك الذي حققه هازانافيزيوس «الفنان». واحد من الإختلافات أن فيلم المخرج الفرنسي كان يصرخ لافتاً الأنظار إلى صمته. عامداً إلى دعاية غير مسبوقة لفيلم صامت وبالتالي منجزاً نجاحاً كبيراً. أما «سنو وايت» الأسباني فنحا بعيداً مستوحياً وضعه من رغبته في أن يكون شبيهاً كاملاً بالأفلام الصامتة بعيداً عن فعل إقحام العمل في حديث عن تلك السينما. 
نقل المخرج حكاية فيلمه إلى عالم مصارعة الثيران في الأندلس. نجم الألعاب أنطونيو (دانيال جيمينيز كاشو) يفوز بإعجاب متابعيه في ذلك الميدان لكنه يخسر حياته حين يعاجله الثور الهائج. يتم نقله إلى المستشفى حيث تعمل الممرضة إنكارنا (ماريبال فردو) وهو في حالة خطرة. في الوقت ذاته تدخل زوجته (إينما سيسيتا) المستشفى لكي تضع طفلهما. تموت بعد الوضع ويقرر أنطونيو عدم الإعتراف بطفلته وذلك حزناً على رحيل زوجته. هذه فرصة سانحة لإنكارنا لكي تتزوّج منه، وهو الذي أصبح مشلولاً مدى الحياة، لكي تسيطر على أمواله وثروته الكبيرة بما فيها قصراً كبيراً خارج المدينة. حين تصبح إبنته كارمنسيتا (صوفيا أوريا) كبيرة يتم نقلها لكي تعيش في ذلك القصر فتعاملها الزوجة الجديدة بقسوة في الوقت الذي أدرك فيها والدها مدى خطأه. إدراك متأخر فهو يموت وهي تتعرّض لمحاولة قتلها قبل أن ينقذها سبعة أقزام فتنضم إليهم إلى أن تصبح نجمة الرياضة ذاتها أيضاً. هذه ليست كل الحكاية فهناك تفاصيل كثيرة ونهاية رائعة تليق بعمل درامي ورومانسي جيّد تزيّنه موسيقا من ألحان ألفونسو دي فيلالونغا. كذلك جيّد ذلك القدر المناسب من التصاميم الفنية سواء في الملابس او في الديكور او في باقي التفاصيل الزمنية والمكانية. 
في الوقت الذي يحقق فيه المخرج عملاً أميناً أكثر من سواه للرواية الأصلية، ينطلق ليمنح عمله هذا هوية مستقلة في الوقت ذاته. يبتعد المخرج عن الإبهار بصنعته طالباً الإمعان في تجربته كما هي وكما كانت قبل نطق السينما. 
حب السينما الصامتة ليس وقفاً على هذين المخرجين وفيلميهما. هناك العديد من الأفلام التي إختار أصحابها لها الصمت ظهرت في السنوات العشرين الأخيرة. سنة 1990 تم تحقيق فيلم بعنوان «حكايات الممشى» وفي العام 1999 قام المخرج الفنلندي آكي كوريسماكي بتحقيق فيلم «جوها» مديناً للسينما الصامتة ومختاراً أصوات الحياة إنما من دون حوارات. وكذلك فعل المخرج الهندي كمال حسن قبله عندما قدّم سنة 1988 فيلماً بعنوان «بوشباك». والعقد الأول من القرن الواحد والعشرين شهد أفلاماً كثيرة من بينها (وأوّلها فعلاً) «ظل مصاص الدماء» الذي احتفظ بالجو الصامت والمخيف في حكايته التي تعيد سرد واحد من كلاسيكيات سينما الرعب الصامتة «نوسفيراتو» (1922). 
ليس من الهيّـن مطلقاً تحقيق فيلم صامت، إذ على صانعيه أن يجدوا المبرر والموضوع المناسب والمعرفة الكاملة بخصائص وجوهر السينما الصامتة وكيف تختلف عن الناطقة، ثم -وبعد كل ذلك- عليهم إيجاد التمويل الذي عليه أن يقتنع أن هناك جمهوراً كافياً لإنجاح فيلم من هذا النوع.
الأسباني بابلو برغر كان محظوظاً أن وجد هذا التمويل وفيلمه يفتتح هذا الأسبوع في الولايات المتحدة، لكن ماذا عن فيلمه المقبل؟ هل سيستطيع إعادة الكرّة؟


All Rights Reserved © By: Mohammed Rouda 2007- 2013


No comments: